最近幾乎被忙碌給佔據，
部落格好久都不知道要寫什麼東西了...
還好今天在兩個會議之後去看了<胡士托風波>，
總算有點感觸可以來寫個小小的心得報告啦～。
今天晚上戲院的人數不多，大概只坐滿四成，
感覺李安導演這次選擇的題材比起<色戒>得到的關注好像少了許多。
（也或許上次關注情慾戲的新聞太大吧～！）
不過，我仍然很喜歡這部片！
雖然之前看到新聞講到西方影評的評價不高，
說是感覺李安導演對於Woodstock的音樂節本身必重就輕，
但其實看完影片之後，
我覺得音樂節本身似乎也不是我喜歡這部片的重點耶...。
BTW，
如果你是誤入雷區者，剛好是想去看 "什麼是胡士托音樂節"
或者 "胡士托音樂節的內容" 是什麼？
那我建議可以自己先在家Google好再去看電影啦～
對於嬉皮文化接觸不算多的我來說，
其實非常有感受到李安導演在其中想表現的狀態；
而那種狀態也確實很貼近我僅僅了解與接觸過的"嬉皮"。
畢竟，我所了解或體驗過的"嬉皮"，
其實只是很抽象的一種認知與生活樣貌。
而這種認知以及生活樣貌，
李安導演在電影中確實有讓我很清楚的看到、感受到了。
所以胡士托音樂節本身的內容，我根本也就沒那麼在意！
我覺得...，
那種感覺應該有點類似很多人每年都喜歡跑去春吶、野台開唱、海洋音樂祭，
其實只是喜歡讓自己寄身於那樣的環境狀態當中一樣，
對於演出團體的表演內容，我想應該很少人從頭到尾都守在舞台前面吧？
因此我蠻欣賞李安導演專注在處理舞台外圍的事件與氣氛的。
我也覺得那些在規則之外的人事物才更貼近真實，
也才更趨近"嬉皮"所散發出來的氣質。
如同片中後段的一段戲的其中幾句台詞所說的：
「現在到處都在漏電，所以沒人能上舞台了。」
言下之意似乎是說；
嬉皮本來就沒有真正的主角（也可以說大家都是主角），
沒有真正的英雄，
也沒有一些一定得怎樣的規矩和教條，
而順著那些僅存於每個"自我"心中的"愛與和平"的認知來找尋快樂，
其實就是"嬉皮"所應該有的精神不是嗎？
又對照著戲中所言；
「人就是有太多的觀點, 所以才把"愛"屏除在外了~!」
所以，想要感受什麼是嬉皮，還是暫時先忘記自己是"來自這裡"吧～，
這樣才能跟著劇中角色一樣達到"come from everywhere"的境界！
當然，有人也許也會認為；
這種美麗的烏托邦的某些成份是建構在毒品產生的幻覺當中的，
不過...，那又是另外一件二元理論的事了。先不去想！也不用想！
因為編劇也早就在劇中回答了；
細看這場看似脫序、充滿隱憂的活動裡，
至少在電影裡面的嬉皮遊客們並沒有發生什麼刀槍論事，
反而是地方上產生的不同聲音才有造成了許多的爭執啊！
雖說那種抗議的聲音只是捍衛自己立場，並沒有不對，
畢竟喜歡「強調自己」也是人類最不分時代一種共識，
但對照著那些真正聆聽自己內在的嬉皮，
他們彼此對快樂（劇中比較強調的是錢）的態度與目的在此對比之下，
似乎誰才是快樂的實踐者早已呼之欲出。
而在這部份，我也蠻喜歡導演與編劇這種令人玩味的處理，
包括在對抗與包容之間，編劇留下的那樣的註解；
艾略特：「爸，為什麼你能容忍她四十多年?」
父親：「我愛她...。」
我想；應該也是這種追求自我感覺良好的心情蘊藏在心中，
才能呼應最後看到滿片草原被人使用過的痕跡，
主角當下發自內心的道出"美麗"這兩個字吧！
最後，我也對片子結束的這首片尾曲很有感覺！
整個就像是導演在為這部電影做出總結啊～！
而有趣的是，當時在戲院聽到唱出"freedom～"的時候，
我們一夥人各個屁股都還黏在椅子上，
我一邊聽歌一邊正看著身邊離場的人，
突然又想到艾略特父親的最後一段話；
「外面那些年輕人陸續離開了，
也許接下來要去哪裡連他們也不知道。
現在...你也是他們的一份子了。你走吧！」
然後正巧朋友這時開口叫我起身離場，
而餘韻，也就從離場的那一刻由心裡溢出來了～
（看影片請先關掉上方的音樂）
以下分享一下我找到的一段很值得玩味的畫面；片尾曲現場演唱的影片。
內容剛好是主唱人Richie Havens在1969年的胡士托音樂節所演唱的畫面，
也就是說；這場演唱正是李安導演的故事背景發生的那一年！
那...是不是也是說...這畫面裡面的演唱就是故事主角所舉辦的那場？
那...意思就是說！李安導演的精心安排真的非常考究耶！
（你們看那些草地上的人海...@@"）
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